让音乐人富起来

    “你有音乐作品吗？”

    “有啊。”

    “怎么传播呢？”

    “发到网上啊。”

    “收到过钱吗？”

    “没有。”

    “哈哈，网站巴不得啊，你出作品免费，他发广告赚钱。”

    “没办法啊，也只能图个宣传吧。”

    “这种状况会改变的。”

    曾经在微博上看到这样一句话：“玩音乐穷三代”。调侃中带着怨恨、无奈和“死了也要爱”的固执。令人唏嘘。

    接触过不少玩音乐的人，富的很少，穷的很多，甚至艰难。有一年在富裕的东莞遇到一位早该是孩子他妈的玩音乐的大龄女孩，问及景况，泪湿衣衫：想家，好几年没回家了。一脸的凄楚和忧伤。而一旦聊起音乐，她立马像打了鸡血，两眼放光，擦干泪水，兴奋绽放。

    这样的底层音乐人很多。他们做不起歌（哪怕几千元），他们更买不起歌。他们的歌没人买，甚至没机会唱出来（除非自娱自乐）。他们可以咬咬牙花几百元去录音，甚至上千元买把琴，但一日三餐方便面。他们看似衣着时尚，举止洒脱，但转过身，他们会步行几里路而不舍得打摩的。“即使被家里人骂死，我也要玩音乐！”“没有音乐我会发疯！”的确，在这个圈子里，这种状况的音乐人（或者说玩音乐的人）很多，音乐不仅仅是他们的理想追求，而真真切切的是他们赖以生存的唯一手段。

    情况略好一点的音乐人怎样呢？“我们的作品命运完全掌握在别人的手上，除了被动还是被动。”“我们常常做着这样的事：找关系赔笑脸甚至打点些私房钱，揽到一些创作的活儿，写着自己都想吐的东西，昧着艺术良心，换回继续生存的银子。即便费尽心机主动做出一首好一点的歌，三万两万就被别人一口价买断，‘不得再做他用’！”……这样的音乐人，很多。

    说起来的确有些悲哀。虽然人类对于音乐的需求恐怕是任何其他形式的艺术望尘莫及的，音乐对于人类情感的寄托比起任何其他形式的艺术绝对毫不逊色，甚至有无以替代之处，但我们的音乐有多少经济价值？我们的一首歌能赚多少钱？是因为音乐（歌曲）像大米一样随处可见，而就只能卖个大米价？还是从古自今音乐歌舞从来只是底层优伶之所为，无以待价而沽的资本？还是比起其他形式的文艺作品，音乐的版权实在是复杂混乱一些？诸多的困惑一直阻碍着音乐的良性发展，至少在目前的中国，音乐人真实地存在着更普遍的窘迫。

    一幅画或一幅字可以卖出百万千万甚或过亿。比起论尺出价的字画，咱们的音乐人（即便大腕级）也只能望之兴叹。这里并非仅仅在所谓俗气地谈钱，而是想引出一个产业链的话题：音乐要发展，离不开钱。中国当下的音乐生态远不够健康。

    “广东的不少画家和作家都富起来了，广东的音乐家们也应该富起来啊！” 这是广东省委宣传部副部长顾作义说过的一句并非玩笑的话，这话很实在，很亲民，很接地气。顾部长一直关注广东的音乐，这是他的期望。作为中国的音乐强省，广东应该走在前头，广东的音乐人应该有一个与“强省”相匹配的地位和创作的本钱。

    广东省音协与广东国诚文化投资有限公司联手打造“广东省原创音乐交易廊”，意在为我们的音乐创作人获取正当的应当的利益，以将我们的音乐发展逐步推向一个良性循环的轨道。

    万事开头难，毕竟刚起步。大环境在趋好，行动是时候。我们已经迈出了第一步。

广东原创音乐交易廊初具雏形

让每一个音乐人的作品有机会传播，让每一个音乐作品实现应有的价值

姚晓强（广东省音乐家协会专职副主席）：

    引领音乐人的作品走向市场

    广东原创音乐交易廊的搭建得到了省委宣传部、省文联的高度重视和支持，省文联已正式批文。“国诚”依靠的是“孔雀廊”的平台和资源。省音协与“国诚”联合搭建这个平台，就是希望通过这个平台引领音乐人的作品走向市场，逐步拉动广东乐坛的创作。

    省委宣传部顾作义副部长指出，广东的音乐队伍很庞大，但很多音乐人对前景却缺乏信心。为什么？因为没有依靠，因为作品不值钱，或者值钱却赚不到钱。

    一个作品能否真正走出来，有一个或长或短的过程。无论我们的作品能否走出来，或者说能否产生其应有的经济价值和社会效益，首先要看我们是否有加强版权意识。我们很多音乐人的版权意识淡漠，这等于忽视了自己作品的价值。歌红了，钱被别人赚去了，只能认命。这样的故事不少。

    老一辈音乐家谷建芬很多年前就提出过对音乐版权的重视，但之前一直被搁置。近几年来，我们的音乐人版权意识在逐渐加强，政府对这一块也越来越重视，央视就已经开了一个好头，开始为使用音乐付版税。去年我收到九千多元版税，尽管不多，但毕竟这是一个积极的信号。我相信这种局面会逐步打开。政府开始重视，音乐人开始自觉，这是好趋势。“交易廊”平台的搭建，就是为了顺应这一时代的要求，它面向所有音乐人，面向所有形式的音乐。“交易廊”一定能够有所作为。我相信，只要作品好，每一个音乐人都可以是一个音乐生产商，一支笔就能赚钱。从小做起，扎实前进，让我们共同努力！

    钟国伟（广东音像出版社社长）：

    分散创作，集中销售

    我有一位在香港做音乐的朋友，七十多岁了，每年还能收到上百万的版税。在这方面，我们应该向港台和国外学习。前段时间，省音协在塘厦召开关于音乐创作与生产研讨会的时候，我在会上提出了“交易廊”这个概念。其实这个想法酝酿已久。一直以来，我们的原创音乐作品基本上都是由音乐公司运作，这样做有好处，但也存在一些实际的问题。比如音乐人的作品因为只交给音乐公司，其价值的高低完全由音乐公司说了算，名气大的价格高一点，没名气的要不起价，很多的作品甚至根本没有出路；再比如海外市场这一块，单打独斗的音乐人是做不了的。

    现在大多数音乐人在经济上处于比较困难的状态，有好的作品也很难做出来。个人去跟机构谈，别人不理你，因为你没有话语权。即使有机会谈，也基本上是听人摆布。我们的音乐人很多，作品也很多，但怎样贴近市场，怎样让众多的作品真正能够体现出应有的价值？ “交易廊”的运作模式是一次尝试。“分散创作，集中销售”是“交易廊”最突出的特点之一。

    对于我们的音乐创作人来说，哪怕你手头只有一首歌，唱片公司不要，你可以拿到“交易廊”来，总会有机会。可以说，这个平台是作品走向市场的直通车，它为音乐人提供了一个体现自己作品价值，赚到钱甚至富起来的可能和机会。

    现在省音协挑起了这副担子，音协和运作优良的公司共同做这件事，就有希望成事。音协授权，公司运作。音乐家们只要专心创作，作品交给运作公司去接受市场的检验。有了丰富的创作和大量的作品，才可能有音乐繁荣的局面。

陈锦芳（孔雀廊娱乐唱片有限公司总经理）：

    平台把握话语权

    今年去普陀山，听到一首由台湾流行音乐改成的佛教音乐，非常舒服。我不会词曲，但我会听，知道市场需要什么。前些年，《一万个理由》开始火的时候，有很多人找我授权，那时我并不知道怎么授权，找滚石要了一份合同，再根据公司的实际情况做了修改，就开始操作。虽然执行过程中有些地方我们也无法把握，但即便如此，在被移动和40家SP公司“蒙”完之后，我们还是收到了几千万利润。这就是平台的作用。

    相对来说，中移动还算公平，SP就比较麻烦。郑源在中移动拿了很多奖，我们也收到不少钱，但他的歌下载量到底有多大？通过各个渠道（包括彩铃）到底产生了多少利润？我们到底应该收到多少？很多方面都是未知数，这就存在一个公开透明的机制问题。

    移动、联通、电信都很牛，互联网也很牛，相互之间激烈竞争的结果是，他们开始反过来看音乐公司的脸色，谁都希望拿到好作品。什么是好作品？通过多年的摸爬滚打，我们有了一套鉴别作品是否受市场欢迎的方法。在这一点上，我们跟歌手之间的认同经常产生分歧的，以“凤凰传奇”为例，很多的歌曲他们不喜欢，我们喜欢，董事长经常跟他们打赌，他们总是输。这几年火起来的几首歌，之前都是他俩不喜欢的。

    同行们说我“命好”，实际上应该说是我们了解市场的需求，掌握市场游戏规则。去年《最炫民族风》很火，有人拿它跟《江南style》比下载量，问“孔雀廊”是否在后面做了操作。这问题其实有点傻，下载操作是要拿真金白银给中移动的，自己下载的话，可能最后分到的钱还不够给中移动。市场说了才算数。

    一花独放不是春天，如果没有一个好的大环境，单打独斗很难继续做强做大。从这个意义上讲，支持“交易廊”就是支持广东的音乐，也就是支持我们“孔雀廊”。

黄倩容（广东国诚文化投资有限公司董事长）：

    作品要注重包装

    现在是一个注重包装的时代。首先要有作品，这是核心。有了作品之后，一个很重要的问题就包装。包装的不仅仅是作品，还包括整个运作链条的各个环节，比如平台的打造，渠道的建立，宣传推广等，都需要各方面的共同包装。虽然我们是摸着石头过河，但有政府的支持，有省音协的牵头，有各方有经验的音乐公司的携手，这条河我们一定能淌过去。

严冬（星海音乐学院作曲系副主任）：

    平台面可以广一点

    靠传统方式来卖歌的路子越来越窄，必须转变思路，顺应时代的发展。歌曲怎么才能够火，个人认为并没有必然的原因，而是一种冷不丁的偶然。它既不是政府行为，也不是公司行为所能决定，人为的推动只能是热闹一阵。最终还是市场说了算，老百姓说了算，时间说了算。

    平台的号召力非常重要，要尽快提升“交易廊”这个平台的高度和权威性。有好的平台，别人才会把歌投过来。中宣部、文化部、各地方都在做平台，平台搭得好不好，既要科学合理，又要在实践中完善。“交易廊”首先应该考虑如何圈好广东自己这块地。

    平台的门槛可以低一点，面可以广一点，除了歌曲，其他很多的音乐作品、相关产品都可以纳入其列。有了量才可能产生质；反过来，有了质，进而带动量。另外，对于很多尚未有名气的创作者来说，即使赚不到钱，也希望博得一个宣传的效应。所以说，“交易廊”这个平台非常好，可以满足广大音乐创作人的不同需求。

梁天山（广东著名词作家）：

    让音乐人能够专心创作

    现在很多音乐人都快把自己变成商人了，又要创作，又要把作品变成商品，这也是没办法的事，没饭吃，何谈创作。这个现实很无奈。广东乐坛曾经的辉煌就是建立在作品之上的，没有主动创作的热情，一味为钱而被动创作，肯定是很难有好作品的。

     “交易廊”的搭建，相信绝大多数创作人都是举双手赞成的，它解决的是音乐人最实际的一些问题。协会作为一个组织，就应该像这样实实在在做一些有意义的事，真正为会员服务，让音乐人专心创作，至少有更多的时间和精力去创作，这样才有可能产生更多的多好作品。“交易廊”这个平台走在了全国的前面，非常希望通过大家的共同努力把这件事做好做强。

    对于创作者来说，有一个都会关注的直接问题是，这个平台作为一个机构，怎么与联通、GOOGLE等营运机构合作，怎样分账，创作人怎样清楚地知道应该属于自己的那一部分利益。这个问题解决了，平台将前景无限。

杨卓鑫（广州旭唐文化发展有限公司总策划）：

    透明，透明

    赞同梁天山观点。第一，非常支持平台的搭建。长期以来，我们的音乐人大都处于一种被动创作的状态，拼命找活儿，接活儿，一心只想着怎么找市场，怎么找投资人，进行着一种不纯粹的创作。第二，平台的透明性问题，这也是平台操作的难点，这需要大家共同来找交集点。